ART+COM UND TX-TRANSFORM BEAMEN DEN BLICK IN DIE ZEIT UND DREHEN DIE RAUMZEIT DER CHOREOGRAFIE UM

Von Helmut Ploebst

AN INTERVIEW WITH JULIETTE MAPP

by Sabina Holzer

Juliette Mapp is a dancer, teacher and choreographer based in Brooklyn, New York. She has danced for many choreographers like Deborah Hay, Vicky Shick, Stefanie Skura and also John Jasperse Company, with whom she worked for nine years. Juliette received a "Bessie" Award in 2002.

URBAN CHOREOGRAPHY II: BEGEGNUNG MIT DER JAPANISCHEN ARCHITEKTIN, POTATO-HOUSE-ERFINDERIN UND PERFORMERIN YUKIKO NEZU

Von Elke Krasny

A LOOK INTO "ATELIER07" AT THE DISKURS FESTIVAL 2007

by Agnieszka Ryszkiewicz

The Diskurs Festival is one of the oldest festivals for young artists in Europe. Organized on a yearly basis by students of the Theatre Applied Studies department of the Giessen University, it skillfully interweaves various forms of performing arts. Events such as panel discussions and public debates foster the constructive exchange between artists presenting their works, the public visiting/taking part in them, students of the University and this year's members of an exceptionally constructed atelier07.  

KÖRPERFRAGMENTIERUNGEN – AUFGEBROCHENE KREISE – ABGEZIRKELTE SCHWUNGFORMEN

Von Rose Breuss

by Stephanie Cumming 

The topic of the dancer as author is one that I relate to but often find very difficult to express succinctly in words. When asked to describe the process of creating/re-creating myself on stage in various characters, voices and physicalities I usually end up giving an answer to the effect of "uhhh ... it just sort of happens." But upon reflecting on the topic, I discovered that my ability as a dancer to create is directly connected to that million-dollar question of "Why do I dance at all?"

by Richard Siegal

The following is a collection of confused and contradictory thoughts on a subject of absurd complexity. No effort is made to bushwhack for the reader. I offer instead doubted credos, semi-aphorisms, and aborted theses. This may be the most precise definition we can offer at present of Contemporary Ballet Technique.

I was asked to write an article about improvisation. This is it. A little explanation before you start reading. If you click on the links in this article you will come to my web-blog, which has some music. Click on the photo to hear the music. One warning: if you don't listen to the music you will never understand why I like to improvise. Have fun!

Frans Poelstra

ZUR ROLLE DES FRANZÖSISCHEN CHOREOGRAFEN BORIS CHARMATZ BEI DER ENTWICKLUNG DES HOCHSCHULÜBERGREIFENDEN ZENTRUMS TANZ IN BERLIN

Von Pirkko Husemann

„Ziel einer Ausbildung wäre es, dem Tänzer dabei zu helfen, Entscheidungen zu treffen und eigene Formen des körperlichen und imaginären Trainings zu erfinden. Unter Berücksichtigung seines Zustands und mit Blick auf sein künstlerisches Projekt müsste man ihm physische und intellektuelle Kulturwerkzeuge an die Hand geben, die es ihm erlauben, Sinn zu produzieren, statt einfach nur zeitgenössische Techniken zu erleiden."

APPROACH TO THE CULTIVATION OF AN ARTICULATE, FLEXIBLE, AND BALANCED PHYSICALITY

By DD Dorvillier

THERAPIE & KiD-ÜBUNGEN FÜR KÖRPERLICHE BEWEGUNGSFREIHEIT UND SCHMERZFREIHEIT 

Von Kurt Mosetter  
 
Traditionelle Muskelbehandlungen
Die Muskulatur des Menschen wird in der angewandten Medizin häufig zu wenig oder zu einseitig berücksichtigt. Auch bei den unterschiedlichsten Trainings- und Therapieformen werden in der Regel einzelne Muskeln oder Muskelpartien berücksichgtigt. Muskeln können bei Bedarf trainiert und gestärkt werden; bei starken Verletzungen können sie operativ behandelt werden; einzelne Muskeln können aber auch gedehnt oder einfach nur massiert und eingerieben werden.

Eine BILDERGESCHICHTE des ARTISTWIN in 6 Frames: "Gender Studies für Kinder"  

Das betabet des Künstlerzwillings transformiert in zwei weiteren Teilen:

betabet 3

und

betabet 4:

Das betabet (starten mit betabet1 und betabet2) der ersten Artists in Residence bei corpus, deufert+plischke, ist ein Glossar, das der deutsche Künstlerzwilling seit Oktober 2006 Schritt für Schritt mit neuen Begriffen und Bildern bestückt. So entsteht mit der Zeit ein digitales terminologisches Kompendium, das als Kunstwerk und als künstlerische Programmatik der beiden gelesen werden kann.

Ein Archiv ergreift das Wort. Es schreibt über Kunst und Politik, über Medien und Performance. Es kommentiert aktuelle Debatten, und es gibt Einblicke in sich – in seine Materialien, in sein Denken, in seine Geschichten und deren Navigationen. Regelmäßig und nur auf corpus.